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Jenn Johnson de Bethel Music y Christine D’Clario se unen en una adoración bilingüe

La cofundadora de Bethel Music, Jenn Johnson, y la reconocida Christine D’Clario lanzaron un conmovedor sencillo bilingüe, «No One Like The Lord/Nadie Como El Señor (Live)», ya disponible en las principales plataformas digitales. Escúchalo aquí.

Capturado en vivo durante la gira Bethel Music Worship Nights, esta interpretación bilingüe del amado himno de adoración sirve como una canción destacada del álbum We Must Respond, que encabeza las listas y ha acumulado más de 24 millones de reproducciones hasta la fecha.

Combinando inglés y español en una expresión unificada de fe, la canción muestra la belleza de la adoración para unir culturas e idiomas. Invita a los oyentes a una postura de adoración, exaltando al Señor de todo, el Único digno de nuestra alabanza.

Johnson dice: «¡Fue un momento muy especial dirigir una versión bilingüe de ‘No One Like The Lord’ con Christine en la gira el otoño pasado! Lleva esta canción a otro nivel en español, ¡y estoy deseando que todos la escuchen!»

«No One Like The Lord/Nadie Como El Señor (Live)» cuenta con el respaldo de una asociación estratégica de video en vivo con una agencia de marketing líder en español, junto con una sólida campaña en las redes sociales en las plataformas de Bethel Music, Jenn Johnson y Christine D’Clario, llegando a más de 14 millones de seguidores en total.

Playlist Lo Nuevo Cristiano (Escucha lo más reciente de la música cristiana)

Lecrae sorprende con “LIFE”, adelanto fresco de su nuevo álbum “Reconstruction”

El artista y activista Lecrae, referente del rap cristiano a nivel mundial y ganador de múltiples premios Grammy, regresa a la escena musical lanzando de manera inesperada su nuevo sencillo “LIFE”.

Este tema marca el inicio de la cuenta regresiva hacia el estreno de su esperado décimo álbum de estudio, “Reconstruction”, programado para el 22 de agosto de 2025.

En “LIFE”, Lecrae mantiene su enfoque: mezclar beats urbanos con letras transparentes que buscan conectar la fe con la realidad actual. 

Lejos de fórmulas vacías, la canción aborda temas cotidianos —desde la resiliencia personal hasta el llamado a no rendirse—, transmitiendo esperanza y autenticidad, sello característico del rapero de Houston.

El adelanto de “Reconstruction” viene acompañado de colaboraciones notables, tanto dentro del hip-hop secular como en el circuito cristiano. 

El álbum contará con la participación de T.I., Killer Mike, Jon Bellion, Fridayy y voces apreciadas del ámbito gospel, como Jackie Hill Perry y Hollyn, abriendo espacio a la diversidad de estilos y mensajes con propósito.

Además de la música, Lecrae anunció el “Reconstruction World Tour”, una gira global que inicia el 4 de septiembre en Harare, Zimbabue, y culmina en diciembre en Australia, incluyendo paradas en Atlanta, Chicago, Houston y Los Ángeles. Durante el tour, Lecrae estará acompañado por artistas invitados como Miles Minnick y Torey D’Shaun, apostando por un show imparable donde fe y arte se alinean para generar impacto.

Con “LIFE”, Lecrae no solo anticipa un álbum potente, sino que reafirma su visión de unir la cultura juvenil con la esperanza cristiana, apostando por letras honestas que dialogan con quienes buscan respuestas auténticas en tiempos cambiantes.



Blanca continúa su camino de introspección en «I’m Yours» junto a Ryan Ellis

La reconocida cantante de Curb Records, Blanca, continúa su viaje de crecimiento personal e introspección con «I’m Yours», un fresco dueto junto al nominado al GRAMMY® Ryan Ellis. Juntos, la multifacética intérprete y el talentoso cantautor, recuerdan a los oyentes que su verdadera identidad se encuentra en Cristo, en esta nueva canción original disponible desde hoy.

Al reflexionar sobre todas las formas en que la fe la ha sostenido en el pasado, Blanca afirma que es amada, segura y valiosa en «I’m Yours». Agregando otra colaboración inolvidable a su catálogo, este dueto ofrece una mirada más profunda a Full Bloom, cuyo lanzamiento está previsto para el 17 de octubre de 2025. Los oyentes ya pueden hacer pre-add, pre-save o pre-order del proyecto.

Blanca revela su crecimiento con Full Bloom, su cuarto álbum de estudio. Tras superar el desamor, la artista en constante innovación descubre la belleza a través de una variedad de matices sonoros, fusionando con fluidez ritmos latinos, pop, reggae, adoración, dance y hip-hop, en una colección de 17 temas multicolor que reflejan el fruto de la perseverancia en medio del dolor. Además, su diversa lista de colaboradores, entre ellos, el ya mencionado Ellis, Taylor Hill, Musiko, CalledOut Music y Yandel en un ardiente remix bilingüe de «Worthy», que confirma una vez más que no existe género que limite su voz.

Con más de 1 millón de reproducciones hasta la fecha, «Worthy» (feat. Yandel) fue recientemente nominada a Mejor Canción Grabada en Español del Año, en la 56ª edición de los GMA Dove Awards. Los ganadores de esta edición se darán a conocer en la ceremonia que se realizará en el Bridgestone Arena de Nashville el 7 de octubre, y el programa se transmitirá en exclusiva por TBN el 10 de octubre.

Antes de este evento lleno de talentos, Blanca está programada para interpretar el himno nacional en el partido de Nashville SC el 27 de septiembre, en celebración de la Noche de la Herencia Hispana de la liga. Esto se suma a su presentación del himno nacional en un partido de los Tampa Bay Rays a principios de este año, en su estado natal de Florida. Adicionalmente, Blanca está nominada a Artista Internacional del Año en los Premier Gospel Awards de este año, así como Los Premios La Nueva de la emisora La Nueva 88.3.



Gawvi graba Audiovisual en la República Dominicana

El productor y cantante Gawvi lanza su nuevo tema hoy junto a un audiovisual grabado todo en República Dominicana, nación de dónde son sus raíces, «With You» sería la ante sala para su próximo álbum Panorama para el 19 de octubre.

Tanto la canción como el vídeo están disponible en  todas las plataformas digitales.

Ésta canción carga un gran peso emocional donde el intérprete quiere sentir empatía con sus seguidores de que él también es humano y es afectado por problemas como nosotros.

Cómo escribí esta canción quería la gente sienta las emociones que tenía y para hacerles también que estoy pasando cosas como ellos. No quería darte una respuesta, sólo quería llorar contigo y estar allí contigo (With You).; Publicó en su cuenta de Instagram.

Escúchala en nuestra playlist:

Let Go - Hillsong Young & Free (Video)

Una vez mas Hillsong Young & Free nos pone a bailar con su nuevo tema, Electro Dance “Let Go” disfruta del single en todas la plataformas digitales.

Kari Jobe anuncia lanzamiento de nuevo álbum «The Garden»

La nominada al Grammy y renombrada líder de culto, Kari Jobe, lanzará su tercer álbum de estudio, titulado “The Garden”, el próximo 3 de febrero de 2017. Este álbum sigue al muy aclamado proyecto en vivo, “Majestic”, que produjo el éxito “Forever” y “I Am Not Alone”.

“The Garden” fue escrito y grabado durante una temporada de dolor y pérdida para la familia de Jobe

“Este Álbum Fue Escrito Por Experimentar La Cercanía, La Bondad Y La Misericordia De Dios, Incluso A Través De Una Temporada De Grandes Pérdidas Para Mi Familia”, comparte Kari Jobe sobre la inspiración detrás de “The Garden”. “Él Puede Redimir Cualquier Situación Que Estamos Atravesando… Me Recordó Su Deseo De Tener Una Relación Íntima Y Real Con Nosotros Como Lo Había Diseñado Originalmente En El Jardín Del Edén”.

“Si Miramos Hacia Arriba Y Alrededor De Nosotros, Nos Daremos Cuenta De Que Dios Ha Estado Formando Los Detalles De Nuestros Corazones Y Almas A Lo Largo De Toda Nuestra Vida. Él Es Como Un Jardinero, Sabiendo Qué Podar Y Qué Semillas A Sembrar Son Las Que Crecerán. El Jardín Tiene Que Ver Con La Belleza Y La Bondad De Dios En Medio De Las Dificultades”, comenta Jobe.

“Él no está distante o desconectado de nuestro dolor, de hecho, ha estado aquí todo el tiempo, como belleza en las cenizas”, agregó.

Kari Jobe trabajó con el productor Jeremy Edwardson, también co-escribió con su esposo y líder de culto, Cody Carnes; Brooke Fraser Ligertwood, Martin Smith, Jason Ingram y muchos otros amigos líderes de la adoración. Tres canciones que han sido lanzadas con videos líricos encantadores del próximo álbum, estas son “La Causa de Cristo”, “Heal Our Land” y “Fall Afresh”.


“Creo, Con Todo Mi Corazón, Que Hemos Sido Puestos En Esta Tierra Por Un Tiempo Como Este, Para Cumplir El Deseo Del Corazón De Dios Para La Humanidad Y Traer Salvación Y Esperanza Al Mundo A Través Del Mensaje De La Cruz De Jesucristo”, explica. “Somos La Iglesia, Y Rezo Para Que Anhelemos Que La Presencia De Dios Caiga Nuevamente Sobre Nosotros Y Llene La Atmósfera Con Su Gloria Y Maravilla En Mayor Medida”.

“No Nos Quedemos En Lugares De Decepción O De Ofensa Cuando Las Cosas No Se Parecen A Lo Que Oramos, Mejor Elevemos Nuestras Voces En La Fe, Confiemos En Que Él Es Bueno.  Permanezcamos Unidos, Cantando Como La Novia A La Que Jesús Anhela Regresar A Buscar, Para Que Venga Su Reino Y Se Haga Su Voluntad En La Tierra Como En El Cielo”.


Con el apoyo de este álbum, Kari Jobe estará encabezando su gira “The Garden Tour” con invitados especiales: Bryan & Katie Torwalt, Leeland, Jonathan David y Melissa Helser; gira que empezará el 23 de febrero y durará hasta el 9 de abril.

Para comprar entradas para “The Garden Tour”, visite www.karijobe.com.

Hollyn presenta su nueva canción que incursiona en listados musicales

El sello discográfico Gotee Records lanzó la nueva canción de la cantante de Ohio, Hollyn.

Después de su primer número uno en la radio “Alone (feat. TRU)” y del sencillo “Nothin ‘On You“, Hollyn presenta “Love with your life“.

La canción fue escrita por la cantante en compañía de TobyMac y el productor Bryan Fowler.

La música de Hollyn se ha escuchado en Spotify, Pandora y YouTube con 21 millones de reproducciones.

Hollyn estará de gira con Passion y Kristian Stanfill, al igual con Danny Gokey y Capital Kings. El tour inicia el próximo 27 de julio y culmina el 27 de agosto.
 

Young & Free lanza un nuevo tema, «Where You Are»

El grupo Hillsong Young & Free sorprendió a su público lanzando el tema «Where You Are», con el que nos anticipa el sonido que han escogido para su segundo álbum, «Youth Revival», cuyo contenido habían mantenido en secreto y que estará disponible internacionalmente durante febrero de 2016. «Where You Are» fue grabado en vivo en la iglesia Hillsong en Sydney.

El nuevo tema continúa con el sonido pop del grupo, pero esta vez viene con fuertes influencias «vintage» del disco y el funk, sin necesariamente dejar atrás el sonido dance electrónico. A través de esta canción, la banda expresa su alabanza a Dios en forma vehemente a causa de Su amor: «Tu amor, como nada que haya visto... mis sueños más remotos no se aproximan. No es mejor la vida que vivir así... No puedo resistirme a ti, Señor».

Como la expresión juvenil creativa y de alabanza de su iglesia, Hillsong Young & Free refleja la pasión de un grupo de almas jóvenes por Dios, mientras que «Where You Are» muestra un crecimiento musical desde su debut con la producción «We’re Young & Free», de 2014. En cuanto a su letra, en este tema el grupo continúa apuntando a Dios y a su asombroso amor como punto de partida y motivo para adorarle y rendirle alabanza.

El grupo lanzó recientemente «Where You Are» a través de sus redes sociales, en las que cuentan con más de un millón de «likes» en Facebook y más de 66,000 seguidores en Twitter. Este lanzamiento de Hillsong Music será distribuido internacionalmente por CanZion.
 

Israel Houghton presenta «Covered: Alive in Asia»

 Como pionero de la música de alabanza y adoración en la Iglesia moderna, la música de Israel Houghton es, sin lugar a dudas, una de las más cantada entre las congregaciones. Y, como en su proyecto de “Alive in South Africa” demostró, la música de Israel no está limitada a las fronteras de Estados Unidos- su ministerio es global. Este relato continúa con el lanzamiento de “Covered: Alive in Asia” el pasado 24 de julio de 2015, marcando el 15o aniversario del ministerio Israel & New Breed como grupo y el 10a lanzado álbumes.

Con 13 pistas (16, si coges la edición deluxe), el álbum es la culminación de grabaciones en vivo en todo el continente de Asia- lugares como Yakarta, Indonesia, Kuala Lumpur, Seúl, Corea, Tokio y Manila. “Covered: Alive in Asia” es pura brillantez musical, marcada tanto por alta energía, himnos de alabanza cantables y coros de adoración poderosamente íntimos.

El proyecto se inicia con la canción optimista y atada al pop “Thank You Lord” y “Risen”, antes de pasar a la entusiasta “My Strength”, rico en exuberantes armonías, acordes y progresiones musicales. Houghton invita apariciones especiales de Tye Tribbett en la infecciosa “Chasing Me Down” y BJ Putnam en el viaje de “Our God Reigns”.

Israel & New Breed ofrecen un remake R&B de la popular canción de Darlene Zschech “En el nombre de Jesús” (In Jesus’ Name), así como un arreglo refrescante de la canción de Jesús Culture “One Thing Remains,” antes de pasar a la adoración del primer sencillo del álbum, “Covered”, que habia sido grabado anteriormente por Planetshakers. La bien melódica canción impulsada por la guitarra “Breathe Your Name” continúa la perfección, al igual que “Already Done”, con las voz impecable de Jonathan McReynolds.

El álbum concluye maravillosamente con el agradecido y contemplativo “First Loved Me”, y “How Awesome is Our God” con mucho gospel en ella y, con la incomparable Yolanda Adams. La edición deluxe incluye varias canciones adicionales – la musicalmente-militante “I Will Live”, “I Am Loved”, y un arreglo del himno de adoración popular de Hillsong, “Mighty to Save”.

Con una producción de clase mundial y canciones que perforan el corazón de Houghton y el compañero escritor y productor de toda la vida, Aaron Lindsey, “Covered: Alive en Asia” es dulce al oído de los paladares inclinados a la música y alimento para el hambriento espiritualmente.

TobyMac de estreno, con el álbum «This is Not a Test»

 Con más de 11 millones de unidades vendidas en su carrera, el seis veces ganador del GRAMMY®, TobyMac, lanza internacionalmente su sexto proyecto de estudio, «This Is Not A Test» (Esto no es una prueba), para el cual trabajó en conjunto con un grupo diverso de artistas, incluyendo, por primera vez en diez años, a sus compañeros de dcTalk, Kevin Max y Michael Tait.
Como uno de los artistas cristianos de mayor venta, TobyMaccontinúa con su exitosa mezcla de rock, pop y hip hop. Su música refleja luchas de la vida real, así como su fe y su apasionada búsqueda constante de Dios.
«This Is Not a Test» fue producido por el mismo TobyMac, David García y Chris Stephens. Este álbum es la continuación del exitoso «Eye On It», su producción anterior, que debutó en las listas de Billboard como No.1, fue certificado con un Disco de Oro y logró colocar tres temas en el Top 10, («Me Without You»«Steal My Show» y el No.1 «Speak Life»). El primer sencillo de este recién estrenado álbum, el rítmico tema«Beyond Me», comenzó a sonar en 800 estaciones radiales en los Estados Unidos la misma semana de su lanzamiento. Si esto sirve como proyección, «This Is Not a Test» promete ser el lanzamiento de la temporada.
El título del álbum sirve de recordatorio para «aprovechar cada momento, cada segundo», explica TobyMacsobre una producción que él siente, refleja temas importantes como amarnos unos a otros de la manera correcta y la riqueza de la diversidad. «Comencé a coleccionar conceptos en cuanto entregué el álbum anterior hace tres años, y comencé a trabajar en este álbum hace un año y medio. Los conceptos están todos basados en experiencias de mi vida», comparte. 
Para el tema «Love Feels Like»,  TobyMac colaboró, luego de una década, con sus colegas y amigos de dc Talk, Michael Tait —actual vocalista de Newsboys— y Kevin Max. De igual forma, trajo consigo a un cúmulo de nuevos artistas, como Capital Kings, Ryan Stevenson y la impresionante Hollyn, quien participa, entre otros, en el tema «Backseat Driver», junto a Truett, el hijo mayor de TobyMac, mejor conocido en anteriores producciones de su padre como TrueDog. La canción «Undeniable» añade el estilo vocal de los jóvenes estudiantes de la Academia New Hope, una escuela sin fines de lucro, ubicada en Franklin, Tennessee, a la que TobyMac apoya. Esta escuela provee becas para familias de bajos recursos para que puedan tener educación de alta calidad.«Colaborar nos permite apreciar nuestras diferencias y nos hace más receptivos unos a otros», explica el artista y el también fundador del sello Gotee.
Sobre el trabajo de composición, TobyMac dice: «Me siento honrado de colaborar con mis compositores, trabajar con mis coproductores y también de tener a mi banda en el escenario. Hay una riqueza muy especial en lo que hacemos los humanos cuando nos unimos y trabajamos juntos».
«This is Not a Test» es un lanzamiento de Forefront Records, distribuido internacionalmente por CanZion, que trae al público la Edición Deluxe del álbum, con cuatro tracks extra, dos nuevas canciones y dos remixes, incluyendo «Lift You Up»«Fall», el remix PHENOMENON de «Beyond Me» (por Soul Glow Activatour) y el remix de «Like a Match», de García.

Matt Redman lanza su nueva producción «Unbroken Praise»

El respetado líder de alabanza y reconocido compositor británico, Matt Redman, lanza su más reciente álbum, titulado, «Unbroken Praise» (Alabanza ininterrumpida), en el que presenta 11 cantos grabados en vivo, en los célebres estudios Abbey Road, de Londres. Con su primer sencillo, «It Is Well With My Soul», da un nuevo sonido a un himno clásico de la fe cristiana.

«”Unbroken Praise” descubre un corazón que no solo no quiere ser derrotado por los problemas de la vida cotidiana, sino que desea incrementar la adoración justo en esos momentos», comparte el doble ganador del GRAMMY®. «A menudo pienso en cómo una canción puede viajar tan lejos por el mundo, pero también a los lugares más profundos de un corazón, y darle algo nuevo a lo que puedan aferrarse incluso en los momentos más complicados».

Matt Redman admite que grabar en su país de origen y en el afamado estudio Abbey Road —pregonado como uno de los más famosos del mundo— fue un verdadero sueño. «Ya es sorprendente realizar un álbum ahí, pero hacer lo que hacemos nosotros y tener ahí a una congregación en vivo, lo hizo aún más especial», comparte. «Durante la noche de la grabación, recuerdo haber pensado: “Rentamos este estudio famoso y enorme, y ahora solo tenemos que relajarnos y confiar en Dios, depender de Él para que nos dé todo lo que necesitamos para este momento”. Las canciones, los sonidos, todo se integró de manera hermosa».

«It Is Well With My Soul», el primer sencillo del álbum, da un nuevo aire al clásico de la adoración cristiana, «Alcancé salvación», y ya está siendo programado en las estaciones cristianas de radio de habla inglesa, entrando ahora en rotación en las de habla hispana. La portada del álbum es muy peculiar y refleja el esfuerzo conjunto del equipo que participó con él en la producción, al incluir las firmas de cada uno de los compositores e ingenieros que dieron vida a «Unbroken Praise». «Me encanta el arte de la portada porque representa a tanta gente que proveyó una cantidad increíble de experiencia y de trabajo duro al proyecto».

«Unbroken Praise» es el siguiente eslabón en una cadena continua de éxitos de Matt Redman. Su álbum anterior, «Your Grace Finds Me», debutó en el No. 1 en la lista de popularidad de Soundscan de álbumes cristianos, y en el Top 30 en la lista Top 200 de Billboard. Entre sus éxitos cuenta, por supuesto, con el álbum «10,000 Reasons», certificado como Disco de Platino por RIAA, producción que lo hizo doble ganador del GRAMMY®. Como compositor, Redman continúa dando forma a cantos para algunos de los más importantes directores de alabanza de la iglesia contemporánea.

«Unbroken Praise» es un lanzamiento de los sellos Sixtepsrecord y Sparrow (mediante su convenio con Capitol Christian Music Group), y es distribuido internacionalmente por CanZion.
 

Hillsong United estrena su sencillo: «Touch The Sky»

Hillsong UNITED regresa con un nuevo álbum de estudio, pero previo a su estreno, ha lanzado el tema «Touch The Sky», con el que la banda da indicios de la dirección de su nueva producción, «Empires». El corte —una balada—es un fino poema que presenta reflexiones sobre la única forma de alcanzar la grandeza de Dios a pesar de la imperfección humana.
Con «Touch The Sky»UNITED busca continuar el trabajo que el grupo hizo con «Zion», su álbum más exitoso hasta hoy. En la suave voz de Taya Smith —la intérprete del exitoso tema«Oceans»— la canción comienza con un suave ritmo, mientras los versos expresan el fuerte deseo de llegar a Dios y la limitación que se halla en un corazón imperfecto: «Esa altura deslumbrante, demasiado vasta para ascender a ella, llego muy alto solo para caer muy lejos…». Al igual que el espíritu humano, «Touch The Sky» encuentra su fuerza en la aparente debilidad de la entrega: «Hallo mi vida cuando la rindo, caigo hacia arriba, mi espíritu se eleva, toco el cielo cuando mis rodillas golpean el suelo. Qué tesoros me esperan dentro de Tus cicatrices… este regalo de libertad el oro no lo puede comprar».
Hacia el coro de la canción, la interpretación de Taya es apasionada y cruda, revelando la libertad asombrosa de saberse amado y acepto ante Dios, no importa la condición en que se llegó a Él. Joel Houston, líder de la banda, lo explica así: «Incluso en la iglesia, como cristianos, pensamos: “Si fuera mejor persona… si fuera pastor o líder o tuviera talento o habilidades, tal vez Dios me aceptaría”, pero es al contario, porque no tenemos que intentar elevarnos para hallar a Dios. A Él lo hallamos con una actitud de entrega». De esta manera,UNITED pregona una realidad espiritual: Gracias al sacrificio de Jesucristo, la distancia entre el Señor y nuestra alma se recorre a través de la humilde y total rendición de nuestro ser a Él.
«Empires», la nueva producción de Hillsong UNITED, se estrenará el 26 de mayo. Es una producción del sello Hillsong y será distribuida internacionalmente por CanZion.

Matthew West presenta su nuevo álbum «Live Forever»

Matthew West, el cantante nominado al Grammy en cuatro ocasiones, lanzará su nuevo álbum, “Live Forever”, el 28 de abril bajo el sello Capitol CMG. Producido por Pete Kipley (MercyMe, Crowder), Live sigue siempre la misión de contar una historia diferente con su música, transformar las historias de los oyentes en canciones que cambian la vida.

“Live Forever” ya está disponible para pre-orden en iTunes, incluye dos descargas instantáneas el primer single del álbum, "Day One", así como “Live Forever” Adicionalmente, dos descargas inmediatas estarán disponibles previo para el lanzamiento del álbum.

West se reunió con su banda para elegir entre las 40.000 historias compartidas con él de personas en todo el mundo.
 
"Es importante en esta ocasión decir que hay alegría en esta vida",. "Con tanta derrota a nuestro alrededor, la gente tiene que saber que hay victoria. Tal vez mi trabajo en la lectura de una gran cantidad de estas historias desesperadas es para extraer la esperanza, para decir 'Dios es un Dios de la esperanza. "Este fue un disco muy decisiva, de esa manera."

'Live Forever' Track list:
 
1. Live Forever
2. Day One
3. The List
4. World Changers
5. Grace Wins
6. Tryin’
7. Mended
8. Anything is Possible
9. Born For This
10. Oh, Me of Little Faith
11. Heaven Is The Hope
12. Day One (Acoustic)/bonus track
13. Homecoming (bonus track)
14. Untold (bonus track)


Abandon Kansas presenta su nuevo álbum «Alligator»

Los Innovadores Powerhouse Abandon Kansas han anunciado el lanzamiento de su primer disco con el sello BadChristian para el próximo mes de mayo, el álbum llevará por título 'Alligator'.

" I Hope God Don’t Mind If We Talk Awhile”, del registro primer sencillo, encarna el flujo del expediente, con saltos y honesto. Tocando temas de la masculinidad y la lucha de la curación de viejas heridas, no es una tarea fácil de escuchar. Abandon Kansas se asoció con BadChristian para lanzar 'Alligator', una nueva relación que ha permitido que el espacio y la libertad de crecimiento que Abandon Kansas sintiera que faltaba en su carrera.

El Vocalista Jeremy Spring  tenía esto que decir con respecto a la nueva fase de Abandon Kansas:. "No puedo esperar para que todos oyeran, y no porque yo creo que le va a gustar…”

Es honesto, pero no sé si es verdad. Quiero que degusten estas canciones de derecha y saboreen en las partes jugosas, porque yo los dejé allí para que todos la vean, nada está cubierto.

Espero que el resto de mi generación puede intensificar a mi lado y dar lo mejor tiro en lo que son buenos para seguir trayendo esperanza a un mundo oscurecido, porque yo sólo soy realmente bueno en algunas cosas, el canto y ser honesto. Sé que no voy a ser capaz de quemar esta iglesia egoísta consumista a la tierra por mí mismo”.

 

Passion estrena «Even So Come», su entrega de 2015

El nuevo álbum de Passion, «Passion: Even So Come» presenta a algunos de los más respetados líderes de alabanza de esta generación, como son Chris Tomlin, Crowder, Matt Redman, Christy Nockels, Kristian Stanfill y Bret Younker, dirigiendo en adoración a más de 30,000 estudiantes en la Conferencia Passion de este año, realizada en tres reuniones en Atlanta y Houston.

«Even So Come» sigue los pasos de muchas de las exitosas grabaciones del ministerio Passion en esta década, como lo son «Awakening», «Here For You», «White Flag», «Let The Future Begin» y la más reciente, «Take It All», todas las cuales debutaron en el No. 1 de la lista de álbumes cristianos de Billboard.

Con algunos temas compuestos exclusivamente para esta nueva producción, las doce canciones oscilan entre la fuerza de los rítmicos compases de Crowder, la música electro-dance de Bret Younker y las más emotivas baladas de adoración de Chris Tomlin.

El primer corte promocional, el que lleva el nombre del álbum, «Even So Come», está impactando ya las ondas radiales en los Estados Unidos. En la voz de Chris Tomlin, presenta a una iglesia que, anhelante por el regreso de su Señor, es instada a mantenerse lista y con mayor fuerza llamar a los pecadores al arrepentimiento, en la esperanza de la manifestación de Jesucristo: «Como una novia que espera a su novio, seremos una iglesia lista para ti. Cada corazón anhela a nuestro Rey. Cantamos: “Sí, ven, Señor Jesús”».

Uno de los temas más fuertes del álbum es el interpretado por Christy Nockels, «My Anchor». Igualmente resalta el tema«Forever», en la voz de Melodie Malone, y la canción «The Awesome God You Are», interpretado por Matt Redman. El tema«Draw Near», de Kristian Stanfill, es una oración en busca de intimidad con Jesús.

La alabanza que recoge «Even So Come» es un reflejo de lo ocurrido en Passion 2015, que este año se llevó a cabo mediante una reunión de tres días en dos fines de semana distintos en Atlanta, Georgia, y en una reunión final en Houston. La conferencia contó con la asistencia de jóvenes de 19 a 25 años, provenientes de diferentes partes del mundo, y dirigidos por pastores y maestros como Louie Giglio, John Piper, Francis Chan, Christine Caine, Judah Smith, Ben Stuart y Matt Chandler, entre muchos otros.

El movimiento Passion y el mensaje de su fundador, Louie Giglio, han marcado la vida de millones de personas en todo el mundo, llamando a la gente a vivir para la gloria de Dios. Desde sus inicios, el movimiento Passion ha producido nuevos himnos de adoración, influyendo en incontables congregaciones y ayudando a definir el ambiente de adoración actual y a establecer salmistas como todos los que forman parte de «Even So Come».

Durante Passion 2015, el público, mayormente conformado por jóvenes, ofrendó casi 1.2 millones de dólares para la expansión del evangelio de Jesucristo entre grupos no alcanzados, rebasando la meta de 850,000 dólares. Passion continúa, además, luchando por involucrar a la juventud cristiana en lucha contra la esclavitud moderna a través de su iniciativa «End It Movement». Mientras tanto, el equipo Passion no se detiene: ha anunciado que para 2016 la conferencia anual consistirá en conferencias simultáneas en Atlanta y Houston del 2 a 4 de enero. También anunciaron sus planes para regresar al Georgia Dome en 2017.

«Passion: Even So Come» es un lanzamiento de sixtepsrecords, distribuido internacionalmente por CanZion.


NEEDTOBREATHE prepara álbum en vivo, «LIVE FROM THE WOODS»

NEEDTOBREATHE ha anunciado los detalles de su primer álbum en vivo. “NEEDTOBREATHE: LIVE FROM THE WOODS” llega por todas partes el 14 de abril.

Grabado en septiembre pasado en la casa de Nashville “The Woods Amphitheater” en Fontanel“ NEEDTOBREATHE: LIVE FROM THE WOODS”captura todo el sentido que tiene el álbum nominado al premio GRAMMY® y el 10 veces ganador del Premio Dove. Además toda la energía que la banda muestra en el escenario.

Este álbum en vivo completo, incluye los éxitos como "Washed By The Water," "Something Beautiful," "Keep Your Eyes Open" y "Multiplied” . El juego de dos CD estará disponible para pre-ordenar, con todos los pre-pedidos se recibe una descarga instantánea de las canciones favoritas de los fans "Feet Don't Fail Me Now" "Difference Maker."

NEEDTOBREATHE sigue en la promoción de su nuevo single, "Brother (Feat. Gavin DeGraw)," está canción llegó impactando las emisoras de radio AC HOT en todo el país a principios de abril. Además, el vídeo tendrá su estreno mundial el 06 de marzo exclusivamente a través VH1.com, seguido el 07 de marzo por su debut en la emisión Top 20 Countdown de VH1.

NEEDTOBREATHE celebrará su nuevo single y álbum en vivo con una aparición en el festival en Napa, California "Live At The Vineyard", programado para el 27 de marzo. A partir de ahí la banda se embarcará en su primera gira por Estados Unidos como cabeza de cartel de 2015, dando inicio el 23 de abril en Tuscaloosa, Alabama Tuscaloosa Amphitheater y luego viajara durante el verano.  Bautizada como "Tour De Compadres," tendrá invitados especiales como Ben RectorSwitchfoot, Drew Holcomb & The Neighbors, y Colony House.


RED lanza su nuevo videoclip, «Darkest Part I»

RED presenta un vídeo épico, un estreno exclusivo de la canción "Darkest Part I." del álbum “of Beauty and Rage”.

El vídeo inicia con un hombre que se despierta en el bosque en una pila de hojas rojas, mirando por encima y haciendo el descubrimiento de un grupo de seres encapuchados y enmascarados mirando por encima de uno de los suyos que también está cubierto de hojas rojas. A medida que el hombre trata de escapar hacia el bosque, su destino con el otro ser enmascarado comienza a ser revelado.

El Guitarrista Anthony Armstrong dice, "Este video traerá finalmente toda la historia que juntos hemos estado construyendo hasta este momento desde hace 4 años. Es emocionante ver cómo vivimos juntos. Nuestra esperanza es que nuestros fans se lo disfrute tanto, como lo hicimos nosotros haciendo esta historia épica ".

Y añade: "Al estar perdido en el bosque puede ser intimidante. Es un sueño aterrador que saca a la luz lo que está verdaderamente en nuestro sub consiente,. Todo el mundo puede relacionarse con el. Sólo nosotros, como individuo, tenemos la capacidad de reconocer que es y superarla. Tenemos que tomar la decisión por nuestra cuenta”.

"Darkest Part I" de RED viene del album “of Beauty and Rage”, que saldrá el 24 de febrero. El disco también incluye canciones como “Part That’s Holding On,” “Yours Again,” “Gravity Lies” y “Shadow and Soul.” puede ordenar el disco a través de Amazon y iTunes.

Mire el vídeo a continuación:

Moriah Peters presenta el tema «Brave», de su álbum "Homónimo"

La cantante y compositora norteamericana, Moriah Peters, presenta el segundo sencillo de su más reciente producción. El corte, cuyo título es «Brave» (Valiente) al igual que el álbum, es una oración hecha canción, en la que Moriah reconoce que la vida no es sencilla y pide a Dios la fortaleza para enfrentar los temores y problemas que llegan a ella.

«Brave», compuesta por Matt Bronlewee, Moriah Peters y su esposo, Joel Smallbone (del dúo australiano-americano, For King & Country), es el tema que abre el álbum y por su temática, crea un contexto para el resto de la canciones. La cantante la descrito esta composición como «la banda sonora de las batallas que he librado en mi propia vida».

La letra es una confesión de insuficiencia frente a las preguntas de la vida: «Nadie nunca me dijo que sería fácil, pero nunca supe que sería tan duro. Oh, la preocupación me pesa. ¿Puedes ayudarme a resolver todas estas interrogantes y hacerme valiente». La música, por su parte, establece la atmósfera perfecta para el mensaje de la canción, comenzando con un sonido suave y construyendo a partir del rock una tensión que se manifiesta en el coro y se rompe al final de este, justo para entrar a la segunda estrofa, en la que el ritmo toma un sonido más orientado al pop. Dicho contraste sirve para resaltar la aflicción del valor que se adquiere al ponernos en pie y permanecer en Dios.

Como aspirante al conocido concurso para cantantes principianes, «American Idol», Moriah Peters fue criticada duramente por los jueces por tener una imagen demasiado íntegra (Moriah mantuvo una política de no besar a ningún chico que no fuera su esposo), sin embargo eso impactó a un extraño, quien la presentó con las personas correctas, lo que llevó a la grabación de un demo de tres canciones en Nashville. Como resultado, Moriah fue firmada por el sello Reunion y menos de un año después, lanzaría su álbum debut, «I Choose Jesus» (Escojo a Jesús).

«Brave» es la segunda producción de Moriah Peters y representa un importante crecimiento en su desarrollo como cantante. Es un lanzamiento del sello Reunion Records, distribuido internacionalmente por CanZion en los territorios donde tiene presencia.

Darlene Zschech celebra la victoria con su más reciente producción, «In Jesus’ Name»

Darlene Zschech presenta «In Jesus’ Name», su más reciente producción tras la batalla que la reconocida cantante y compositora australiana libró contra el cáncer. El álbum incluye el sencillo promocional, «My Highest Hope» (Mi más alta esperanza), compuesto por ella durante su reciente lucha contra la enfermedad. Sencillo y álbum son una fuerte proclamación de victoria en Jesús.

«My Highest Hope» es una declaración de que a pesar de nuestras circunstancias, tenemos victoria y esperanza en el nombre de Jesús. Su letra inspira a poner nuestra confianza en el nombre de Aquel que es capaz de sostenernos por Su poder: «Oro al que resucitó, mi más alta esperanza. Confío en ti con mi vida, Señor sobre todo temor, tu amor me sostiene».

«In Jesus’ Name» se compone de 14 de los más importante temas de Darlene Zschech —incluidos los ya clásicos, «Shout To The Lord»«God Is Here»«Worthy Is The Lamb» y «Jesus Lover Of My Soul»— provenientes de 10 diferentes producciones.

Darlene Zschech es un nombre querido en la comunidad cristiana internacional por ser pionera en la alabanza contemporánea durante su trabajo junto a Hillsong. Aunque ha recibido numerosos álbumes de oro y sus canciones son entonadas en mucha naciones del mundo, su éxito simplemente permanece como testimonio de la pasión de su vida, que es servir a Dios y a la gente con todo su corazón. Hoy, la líder de alabanza, pastora, compositora, oradora y autora australiana, continúa su ministerio como solista y el lanzamiento de «In Jesus’ Name» es una celebración de su servicio a Dios a lo largo de los 18 años que han transcurrido en su carrera musical.

«Sé que Su amor reposa sobre mí como una frazada gruesa y caliente, que me hace sentir muy cómoda y a salvo, no importa lo que esté ocurriendo», comentó Darlene en su blog al finalizar 2014.«Mientras ponga mi esperanza en Él, Su amor me envolverá y me llevará a un lugar al que nadie más puede ir, porque es un lugar que Él ha reservado para mí. Hay un lugar en Cristo diseñado para ti».

En la actualidad, Darlene y su esposo, Mark, son los pastores principales de Hope Unlimited, una iglesia situada en la consta central de New South Wales, en Australia. Tienen tres hijas y dos pequeños nietos. «In Jesus’ Name» es una producción lanzada por el sello Integrity Music y distribuida internacionalmente por CanZion.


Michael W. Smith lanza su nuevo sencillo “Sky Spills Over“

Para continuar la promoción de su más reciente producción, «Sovereign», Michael W. Smith presenta el tema «Sky Spills Over» (El cielo se desborda), una muestra de las formidables habilidades artísticas de este músico norteamericano. Basado en un pasaje de Ezequiel — el conocido «valle de los huesos secos»— da cuenta de nuestra debilidad y de cómo Dios nos atrae hacia él, para vivificarnos.
«Sky Spills Over» es uno de los temas favoritos de Michael W. Smith incluidos en su nuevo álbum. El alegre corte musical sorprende por la gran cantidad de elementos inesperados —para un tema de Smitty— como son los repentinos cambios en la dinámica de la canción, efectos vocales, sonidos electrónicos, magníficas armonías, aplausos, sonido de viento y hasta falsete, todo integrado en muchas «capas».
El mensaje de «Sky Spills Over» es tan reanimante como lo es su música, trayendo fortaleza en medio de cualquier tipo de sequía: «Podré ser solo huesos secos, desprovistos de tendones y piel, pero el viento de Su Espíritu me levantará otra vez… puedo escuchar ese trueno. Cantaré Tu nombre, lo diré en voz alta, hasta que los cielos se desborden».
Musicalmente, muestra gran influencia del género conocido como «americana», una fusión de estilos tradicionales de los Estados Unidos. Su sonido integral encarna cierta audacia, que va perfectamente de la mano con su letra.
Así es como el refinado trabajo musical de un experto en la materia nos llega, aunado a un poderoso mensaje espiritual de restauración que muy probablemente no nos dejará ser indiferentes, si escuchamos con atención.
«Sovereign» es el primer álbum de adoración de Michael W. Smith en estudio desde «A New Hallelujah», lanzado en 2008. Es un lanzamiento de Sparrow, distribuido internacionalmente por CanZion.